-Movimento americano e britânico (1954) , denominação empregada por lawrence alloway.
-Denomina produtos da cultura ocidental provenientes dos EUA. Produtos de propaganda de alimentos bebidas.
-Foi um movimento de critica irônica ao bombardeio da sociedade pelos objetos de consumo compulsivo e marcas famosas e também a figuras da mídia como Merlin Monroe.
- Exemplos disso: Sopas campbel , coca cola, e wodga absolut.
Principais Artistas do pop art: Robert Rauschenberg, Roy Lichtenstein e Andy Warhol.
Andy Warhol (1927-1987).
Filho de pais imigrantes do norte da Eslováquia. Formado em Pittsburg em desenho gráfico e publicidade, chegou a Nova York em 1949 , no início dos anos 50, já estabelecido como artista, Andy Warhol começou a garimpar preciosidades, sua conta bancária era engordada por desenhos industriais e trabalhos publicitários que fazia regularmente. Adquiriu, então, móveis antigos e pequenos trabalhos de Miro, Magritte e Toulouse-Lautrec.
Antes de começar a pintar Andy Warhol, se dedicou à publicidade, atividade que exerceu com tanta perfeição que reformulou a linguagem das campanhas promocionais com sua proposta plástica e cinematográfica.
Em 1952, foi realizada a sua primeira exposição, a consagração acontece dez anos depois em 1962, quando Andy Warhol realiza uma série de pinturas de notas de um dólar (uma das telas foi vendida em 86 num leilão em Nova York por 385 mil dólares) neste ano, funda a revista “Interview”, na qual aparecia as personalidades da vida noturna nova-iorquina.
Nos anos sessenta,Andy Warhol começou a pintar produtos americanos famosos, como latas da sopa Campbell's e Coca-Cola, ou ícones de popularidade, como Marilyn Monroe.
Ao expor suas famosas embalagens das latas de sopa Campbell Warhol confirmava então a nova arte fruto de um questionamento intenso entre o lugar da arte e a banalidade do mundo.
Mas com essa banalidade aparente e a colocação da arte nesse espaço Warhol consegue tanta fama que passa até a cobrar por suas aparições em público. Ele sente e percebe muito bem que vive no país e na época do capital do consumismo, e que o povo norte-americano vê arte em qualquer tipo de coisa consumista.
Por mais frívolo e medíocre que fosse o objeto em questão, os sucessivos avanços da ciência e da tecnologia, fatos e coisas portáteis invadindo as ruas e a imaginação de toda uma nação. A televisão, o cinema, os confrontos existenciais, tudo isso fora matéria a lapidar pelo olho e pela mão de Warhol. Com conotações críticas, irônicas e, sobretudo artísticas no sentido de filtrar bem um momento da história para ser parte dessa história com uma nova visão de arte.
Mas com essa banalidade aparente e a colocação da arte nesse espaço Warhol consegue tanta fama que passa até a cobrar por suas aparições em público. Ele sente e percebe muito bem que vive no país e na época do capital do consumismo, e que o povo norte-americano vê arte em qualquer tipo de coisa consumista.
Por mais frívolo e medíocre que fosse o objeto em questão, os sucessivos avanços da ciência e da tecnologia, fatos e coisas portáteis invadindo as ruas e a imaginação de toda uma nação. A televisão, o cinema, os confrontos existenciais, tudo isso fora matéria a lapidar pelo olho e pela mão de Warhol. Com conotações críticas, irônicas e, sobretudo artísticas no sentido de filtrar bem um momento da história para ser parte dessa história com uma nova visão de arte.
Em 1985 com o projeto ABSOLUT WARHOL – a lendária leitura da já conhecida garrafa de ABSOLUT criada por ele. Em 2003, ABSOLUT tornou-se a primeira marca a ser convidada como expositora oficial da Bienal de Veneza. A marca foi introduzida ao mundo da moda em 1998, com o icônico anúncio ABSOLUT CAMERON, apresentando a modelo Rachel Williams vestindo um maravilhoso micro-vestido prateado.
Poucos artistas estrangeiros no periodo das décadas de 60 e 70 absteram-se de conhecer ou mostrar suas criações a Andy Warhol.
Em 1987 ele foi operado à vesícula biliar. A operação correu bem mas Andy Warhol morreu no dia seguinte.
Ganhou várias vezes seguidas o ‘Art Director Club Award’ pela originalidade de seus trabalhos e sua contribuição ao mundo publicitário. O maior gênio mercadológico da pop - art, o homem que mais entendeu a mídia americana conseguiu: muito dinheiro e, para alguns, uma arte das mais importantes do século.
Ganhou várias vezes seguidas o ‘Art Director Club Award’ pela originalidade de seus trabalhos e sua contribuição ao mundo publicitário. O maior gênio mercadológico da pop - art, o homem que mais entendeu a mídia americana conseguiu: muito dinheiro e, para alguns, uma arte das mais importantes do século.
Rico, famoso e excêntrico, por mais de 15 minutos, começa a afastar-se do mercado publicitário interessa-se especialmente por art déco e prataria, que passa a comprar em grande escala.
Um grande colecionador de arte, dono de um acervo de 10 mil objetos reunidos em casa, imensa variedade de peças, pinturas, desenhos, mais de 120 pequenas jóias, entre broches, braceletes e pendentes, 300 relógios, dezenas de ‘portraits’, bustos, incluindo um de Degas, estatuetas – entre as quais uma de Renoir, brinquedos, os famosos copos de Ronald Mcdonald, que, como ele previa, seriam ícones de uma época, valorizados no futuro.
FONTES DE PESQUISA:
http://www.historiadaarte.com.br/popart.html
http://blog.uncovering.org/archives/2007/08/absolut_brasil.html
http://www.historiadaarte.com.br/popart.html
http://whiplash.net/materias/bolso/000442-andywarhol.html
